Jonathan M. Houser

I am an independent architect living and working in Copenhagen, Denmark, where I have been teaching at The Royal Academy of Art,School of Architecture since 2015.

In the spring 2016 I won the competition for a Pavilion at the art museum Gl. Holtegaard that is now built in their baroque garden. Concurrently I received a one-year working grant from the DanishArts Council. In the fall 2016 I was awarded for my competition entry “Memorial for the Perished War Sailors 1940–45” and collaborated with director Michael Madsen on the project “Odyssey”, where I have done conceptual spaceship design for a multi-generational journey through interstellar space. My imaginary project “Island of the Dead” was shown in the Danish Pavilion at the 2016 Biennale in Venice.

Currently I am engaged with various competitions, a small project for a house in Sweden along with an upcoming exhibition in the fall 2017 that bears the working title: “VESSEL”. Since receiving my Masters Diploma in Architecture from The Royal Academy of Fine Arts in 2014 I worked at Lundgaard and Tranberg, Architects where I was design architect on the winning competition for a “Museum for the Danish Resistance 1940–45” that is currently being built in the historic centre of Copenhagen. You can se that HERE. I also took part in the development of schematic design for the new “Museum of Natural History” that is about to begin construction within the Botanical Gardens in Copenhagen. You can see that HERE.

BIOGRAPHY

2012–2014	Cand. Arch., The Royal Academy of Art, School of Architecture, Thesis advisor: Anders Abraham
2007–2010	B. Arch., The Royal Academy of Art, School of Architecture

Competitions (Selected)

2016	“Memorial for the Perished War Sailors 1940–45”, 2nd prize (Shared) in open competition
2016	“Moth House – A menagerie for Gl. Holtegaard”, 1st prize in open competition
2014	“The Abandoned Street”, 1st prize in open competition, in collaboration with Michael Stenstrøm

Exhibitions

2016	La Biennale di Venezia, The Danish Pavilion
2015	EVA, Kunstakademien, Stockholm, Group Exhibtion, w. Mikael Stenstrøm Fall Exhibition, Den Frie, Copenhagen, Denmark One to One, The Royal Academy of Art, School of Architecture, Copenhagen
2014	End of the Year Show, The Royal Academy of Art, School of Architecture
2013	Summer Exhibition, Royal Academy of Art, London
2012	“The Beach”, The Royal Academy of Art, School of Architecture, w. Jonas Johansen

Moth House

1st price in open competition, Gl. Holtegaard, Holte, Denmark 2016

Natsværmerhuset er et hus for natsommerfugle og er metaforisk baseret på deres forvandling. Huset er både en lukket beholder, der i løbet af dagen beskytter sværmerne i mørket, og en åben fælde, der drager dem mod lyset om natten.

Projektet er forankret i historien gennem en fortolkning af karakteristika, der knytter sig til arkitektur, kunst og tænkning fra den tid vi kalder barokken.

Barokkunsten adskiller sig fra den harmonidyrkende kunst fra renæssancen ved at beskæftige sig med foranderligheden i verden. Barokkens billeder er mørke og gådefulde og dens skulpturer befinder sig i dynamisk forvandling, som forstærkes af beskuerens bevægelse omkring sig. Kunstnerne dyrkede tiden og forgængeligheden, angsten og ekstasen i tæt forbindelse til arkitekturens uendeligt foldede rum og detaljer. Det er disse barokke temaer som natsværmerhuset har til hensigt at indlejre i sin form og sit program. Et hus i evig forvandling med et mystisk angstprovokerende program baseret på en gådefuld dobbelthed mellem det mørke, introverte og det åbne, lysende. Som en fortolkning af det årstidsbestemte forvandlingsmotiv undergår ”Natsværmerhuset” en metamorfose fra åben og gennemtrængelig til lukket og introvert. Huset åbner og lukker i takt med årstidernes skift og døgnets rytme. Går i dvale, forpupper sig og folderne vingerne ud.

Huset er tænkt som et barokt foldet rum skabt med simple bygningselementer. Bygningselementerne består af pinolhængte døre i rammekonstruktioner, der sammenstilles til en kæde og fæstnes til hinanden, så? de danner en foldevæg. Indersiden er beklædt med hvid filt, ydersiden er mørkegrønne ståltrapezplader. Filtet, hvori natsværmerlarverne forpupper sig, hæftes igennem trapezplader med messinggevindrør og bolte, som lader dagslys trænge igennem væggene. Lyset fremstår som stjerner i beholderens mørke.

Om natten åbnes dørene og elektrisk lys i pavillonen tiltrækker natsværmere. Om dagen er dørene i udgangspunktet lukkede, men åbnes af brugerne, når de træder ind i pavillonens mørke. Konstruktion og funktion skaber således en konkret og sanselig erfaring af barokkens ideer og særtræk – folden, lyset, mørket, dramaet og bevægelsen.